Auteur/autrice : wendy

  • Raffinée

    Raffinée

    2014
    Métal, peinture


    Raffinée est une commande de mécénat privée  du groupe GENOYER, négociant en matériaux pétrochimiques. La sculpture Raffinée est le résultat d’une résidence de trois mois dans les locaux de l’entreprise basée à Vitrolles et elle est composée de 2.6 tonnes de métal mis à disposition par la société. 

  • Entre le voyeur et la bête

    Entre le voyeur et la bête

    2014
    Polycarbonate alvéolaire, tissu, miroir, métal
    200 cm x 100 cm x 100 cm

    Entre le voyeur et la bête a été réalisé dans le contexte du Festival des arts éphémères au parc de Maison Blanche à Marseille. La thématique de cette édition s’imposait sous l’heure des rêveurs et plus particulièrement avec les écrits de Lewis Carroll et  Alice au pays des Merveilles. Ici, un équilibre fragile des préoccupations de la petite Alice qui devient grande. Entre candeur et malice, entre frigidité et sexualité, une petite fille qui laisse regarder sous sa jupe le voyeur qui l’observe par le trou de la serrure.

    Le titre trouve son origine dans un extrait de l’insoutenable légèreté de l’être  de Milan Kundera : « Ce désir soudain nous rappelle quelque chose; oui, il nous rappelle le fils de Staline qui a couru se suspendre aux barbelés électrifiés parce qu’il ne pouvait supporter de voir les pôles de l’existence humaine se rapprocher au point de se toucher, de sorte qu’il n’y avait plus de différence entre le noble et l’abject, entre l’ange et la mouche, entre Dieu et la merde. »   

    Produit dans le cadre du Festival des Arts éphémères, au parc Maison Blanche, Marseille sur un commissariat de Lydie Marchi et Erika Negrel

  • Cohabitations

    Cohabitations

    2012
    Crayon sur papier
    21 cm x 14.8 cm


    Cohabitations est une série de dessins représentant des personnes siamoises et des vêtements imaginaires pour personnes partageant un même corps.

  • Cage(s)

    Cage(s)

    2013
    Métal
    240 cm x 120 cm x 60 cm


    Cage, est un titre générique pour décrire ce que l’on voit déjà. J’ai longtemps réfléchi, je n’ai pas trouvé d’autre titre. En même temps, ce terme de “cage” décrit bien un état général d’enfermement.

    Ici, j’ai longtemps hésité sur l’ajout d’un “S” à la fin du mot cage. Parfois j’oubliais quel titre j’avais initialement donné, et je l’écrivais soit au singulier soit au pluriel.

    Fonds de la collection Arthotèque Dracénie

  • Sonate pour un couple

    Sonate pour un couple

    2013
    Plâtre
    Cœurs de porcs cousus et moulés

  • On se bouffe, je chie

    On se bouffe, je chie

    2013
    Caisson lumineux

  • Autoportraits écorchés

    Autoportraits écorchés

    2014 – 2015
    Crayons de couleurs sur toile
    100 cm x100 cm
    150 cm x 50 cm (collection particulière)

    Un autoportrait écorché, organes exposés au regard. Le visage aux yeux ouverts n’exprime ni souffrance ni angoisse mais un sentiment de quiétude. À l’inverse du Saint-Sébastien de Mantegna, il n’est pas question ici de transcendance de la douleur dans une extase, mais d’immanence. De cohabitation paisible, et bien distincte, d’un corps souffrant, ou du moins à vif, et d’un esprit pensif ou même rêveur. La série des autoportraits écorchés montre ce qui est semblable à tout un chacun : l’intérieur du corps. Le visage, quant à lui, témoigne de la singularité d’une identité.

  • Le show # 1, 4, 7

    Le show # 1, 4, 7

    2011-2014
    crayon sur toile
    170 cm x 120 cm chacun

    Le show est une série d’autoportraits me représentant dans des corps « atypiques ».

    Le dernier de cette série me représente le visage tuméfié figuré dans un corps de Vénus. 

    Vue de l’exposition « À l’heure du dessin, 1er temps », Château de Servières, dans le cadre de la saison du dessin, initiée par Paréidolie, salon du dessin contemporain, Marseille

  • Dans le fond

    Dans le fond

    2014
    Dessin sur PVC, bois

    Dans le fond est un ensemble de six tubes carrés de différentes hauteurs dans lesquels un dessin d’anatomie se trouve mis en abyme. Sonder le fond,  engager le corps pour ce faire. La lucarne met le regard à distance du dessin, questionne le sentiment de frustration et de voyeurisme. Nous devenons sujet et objet. Une mise en boîte de l’humain.

    Vue de l’exposition « À l’heure du dessin, 1er temps », Château de Servières, dans le cadre de la saison du dessin, initiée par Paréidolie, salon du dessin contemporain, Marseille

  • Les uns dans l’autre

    Les uns dans l’autre

    2017
    Tiges métalliques, planche de bois, équerres

    Trente tiges de métal découpées approximativement à la même taille. Même si le geste de découpe est mécanique, il semble ne pas être suffisamment précis pour que toutes ces barres de métal se ressemblent à l’identique. Ces tiges de métal ont été encastrées dans une rainure ménagée dans du bois. Elles viennent remplir le vide et peuvent tenir droite seulement par la force des autres. Si seulement une seule est retirée, les autres s’effondrent.